Считается что именно в этот день в 1760 году родился Кацусика Хокусай, японский художник укиё-э, иллюстратор, гравёр. Те кто не слышал этого имени, возможно видели его картины. Хокусай - самый известный на Западе художник из Японии.У меня есть старый альбом чешского издательства "Артия" с репродукциями его картин, купленный еще в советские времена - это было великое открытие для меня тогда.
Вот репродукция из самой его известной серии "36 видов Фудзи". Это серия гравюр о жизни людей его родного края в самых разных проявлениях - здесь и рыбаки на лодках, и крестьяне, и путешественники. Есть и бытовые сценки.«Но постоянно присутствующий мотив Фудзи, неизменный,
индивидуализированный облик которой выступает как символ вечности и красоты
мира, вносит оттенок раздумья о бренности человеческой жизни. Мотив Фудзи,
который сначала выступает исподволь, почти как бы случайно, постепенно
вырастает в самостоятельную тему», – пишет В.Е. Бродский.
Хокусай работал под разными именами, подражал многим стилям.Именно смена стиля и была причиной очередной смены псевдонима. Имя «Хокусай» впервые появилось в 1800 году, начиная с 1805 года он
подписывался «Хокусай Гакёродзин», что обозначает «старик, помешанный на
живописи». Творческое наследие Хокусая чрезвычайно велико: он
создал около тридцати тысяч рисунков и гравюр и проиллюстрировал около
пятисот книг, писал стихи (борюсь с искушением выложить два десятка, хотя бы, репродукций его прекрасных работ).
Среди многочисленных работ Хокусай последних двух
десятилетий его жизни наиболее значительной была серия пейзажей «100 видов Фудзи». Работа "Волна" ,наверное, самая известная картина этой серии. Когда я вижу ее - вспоминаются стихи Ки-но Цураюки:
Подует ветер - и встает волна. Стихает ветер - и волна спадает. Они, должно быть, Старые друзья, - Коль так легко друг друга понимают!
Пройдя рубеж семидесятилетия, Хокусай писал: «В 6 лет я
старался верно передать формы предметов. В течение полувека я исполнил очень
много картин, однако до 70 лет не сделал ничего значительного. В 73 года я
изучил строение животных, птиц, насекомых и растений. Поэтому могу сказать,
что вплоть до 80 лет мое искусство будет непрерывно развиваться и к 90 годам
я смогу проникнуть в самую суть искусства. В 100 лет я буду создавать
картины, подобные божественному чуду. Когда мне исполнится 110 лет, каждая линия,
каждая точка – будут сама жизнь. Те, кто будет жить долго, смогут увидеть,
что я сдержу слово».
Свое слово художник сдержать не смог: он умер 10 мая
1849 года, не дожив до девяноста лет.
Очень интересная статья о художнике,написанная И. Смирновой была опубликована в журнале "Грани эпохи" .
Просмотров: 1208 |
Добавил: MiSol
| Рейтинг: 5.0/1 |
.. No teper'-to znau 
, teper-to smogy uznat' ego kartiny.. Deistvitelno, ochen' potrasaushie kartuny, kakie-to neobychnye..
